BOOKER T AND THE MG's
(1970) - McLemore Avenue
U.S.A.
Género: Soul

01.: Medley: Golden Slumbers/Carry That Weight/The End/Here Comes The Sun/Come Together
02.: Something
03.: Medley: Because/You Never Give Me Your Money
04.: Medley: Sun King/Mean Mr. Mustard/Polythene Pam/She Came In Through The Bathroom Window/I Want You (She's So Heavy)

Booker T. Jones: órgano hammond
Steve Cropper: guitarra
Donald "Duck" Dunn: bajo
Al Jackson, Jr.: batería

Ya hemos posteado material de Booker T. & MG's. No necesitan presentación.

En este trabajo, le rinden tributo al cuarteto de Liverpool, jugando con el tributo que los fabulosos 4 le rindieron a los míticos estudios de Abbey Road.

Sobre la McLemore Avenue se encuentran los estudios Stax, usina del funky & Soul de Memphis no menos legendaria.

Si bien los tributos a Los Beatles se cuentan de a cientos a lo largo de estas cuatro décadas, este merece atención. Por la estructura de los temas versionados, por el siempre onmipresente Organo Hammond de Mr. Booker T. y por el enfoque soul.

Disfrútenlo, para regocijo de los cazadores de curiosidades y los fanáticos de Lennon, Mc Cartney & compañía.

>>>descargar<<<

THE BILLY COBHAM & GEORGE DUKE BAND
(1974) - Live On Tour in Europe
U.S.A.
Género: Jazz Rock



01.: Hip Pockets
02.: Ivory Tattoo
03.: Space Lady
04.: Almustafa The Beloved
05:. Do What Cha Wanna
06.: Frankenstein Goes to The Disco
07.: Sweet Wine8. Juicy

Billy Cobham: batería, percusión, sintetizadores y coros
George Duke: teclados y voz
Alfonso Johnson: bajo, stick y coros
John Scofield: guitarra eléctrica

Es el único registro como la formación Billy Cobham/George Duke Band, aunque a decir verdad no hace justicia, ya que el aporte del guitarrista John Scofield y el bajista Alphonso Johnson amerita que la banda pueda llamarse La scofiend/Johnson Band tranquilamente...de hecho las composiciones son compartidas por los 4....

Jazz Rock en estado puro, este CD registra una gira por Europa del año '76 y es imprescindible para todo amante del jazz fussion, Es por lejos uno de los mejores registros en vivo del género.

Por lo tanto, a disfrutar de la única grabación de estos 4 virtousos y en especial de Scofield, Duke y Cobham, quienes gozan de una carrera solista interesantísima ya que Alphonso (ex-bajista de grupos como Weather Report, del que se marchó para formar parte en esta banda), es mas un sesionista que ha acompañado a grandes bandas como Rolling Stones o al mismísimo Santana.

>>>descargar<<<

CHUCK BERRY
(1968) - From St. Louie to Frisco
U.S.A.
Género: Rock & Roll, Blues, Soul



01.: Louie To Frisco
02.: Ma Dear
03.: The Love I Lost
04.: I Love Her, I Love Her
05.: Little Fox
06.: Rock Cradle Rock
07.: Soul Rockin
08.: I Can't Believe
09.: Misery
10.: My Tambourine
11.: Oh Captain
12.: Mum's The Word
13.: Oh Captain (CD bonus track)
14.: Campus Cookie (CD bonus track)
15.: Mum's The Word (CD bonus track)
16.: Song Of My Love (CD bonus track)

Chuck Berry: guitarra y voz
Quincy Macon: guitarra
Doug Sahm: guitarra
Ingrid Berry: coros
Carey Enlow: saxo tenor
Frank Morin: saxo
Martin Fierto: trompeta
Augie Meyers: teclados
Johnnie Johnson: piano
Forrest Frierson: bajo
Harvey Kagan: bajo
Ebbie Hardy: batería
George Rains: batería
Eugene Washington: batería

Otro prócer, referencia ineludible para tantos músicos...

Charles Edward Anderson "Chuck" Berry es no solo una figura influyente sino uno de los pioneros del Rock and Roll.

En la década de los 50, Berry interpretó canciones como "Roll Over Beethoven", "Rock and Roll Music", "Route 66" de Nat King Cole, "Johnny B. Goode", y "Maybellene".

Como pionero del rock and roll, Chuck Berry influyó significativamente en otros músicos como Ritchie Valens, Bill Haley, Little Richard, Mike Laure, y Buddy Holly.

Cuando Keith Richards lo introdujo en el Hall of Fame, dijo: "Es difícil para mi presentar a Berry, porque siempre he machacado lo que él tocaba!".

John Lennon, otro devoto de Berry, tomó prestado un verso de la canción de Berry "You can't catch me" para su canción "Come together" y fue demandado posteriormente por los administradores de Berry.

Angus Young de AC/DC, quien ha citado a Berry como una de sus influencias más grandes, es famoso por imitar sobre los escenarios el "andar de pato" (duckwalk) de Berry.

Este es el penúltimo de cinco LP's grabados para el sello Mercury Records.

Link Reparado

>>>descargar<<<

ARETHA FRANKLIN
(1968) - Lady Soul
U.S.A.
Género: Blues, Soul



01.: Chain Of Fools
02.: Money Won't Change You
03.: People Get Ready
04.: Niki Hoeky
05.: You Make Me Feel Like A Natural Woman
06.: Since You've Been Gone (Sweet Sweet Baby)
07.: Good To Me As I Am To You
08.: Come Back Baby
09.: Groovin'
10.: Ain't No Way

Aretha es uno de los exponentes más interesantes de la música soul, el gospel y el Rytm & Blues. Se podría afirmar que si James Brown es el padrino del Soul, Aretha Franklin es la madrina.

Con sus hermanas Carolyn y Erma (ambas también tienen sus carreras artísticas), cantó en la iglesia de Detroit junto a su padre, el reverendo CL Franklin. De hecho, ella hizo sus primeras grabaciones como una artista de gospel a los 14 años.

Lady Soul, es el 4º álbum editado por Aretha Franklin el 22 de enero de 1968. Fue su segundo gran álbum cargado de éxitos, entre los que destacan los hits "Chain of fools" y "A natural woman".

El disco consiguió llegar a lo más alto de las listas de ventas americanas.

En 2003 la cadena VH1 nombró a "Lady Soul" en el puesto 41 de los mejores álbumes de la historia. Para la revista Rolling Stone se encontraría en el puesto número 84, pero sin lugar a dudas, más allá del puesto 41º u 84º (meros detalles estadísticos), estamos ante uno de los trabajos más perdurables e influyentes de todos los tiempos...

Que lo disfruten!

Link Reparado

>>>descargar<<<

BOOKER T. T & THE MG's
(1962) - Green Onions
U.S.A.
Género: Blues, Soul

01.: Green Onions
02.: Rinky Dink
03.: Got A Woman
04.: Mo' Onions
05.: Twist And Shout
06.: Behave Yourself
07.: Stranger On The Shore
08.: Lonely Avenue
09.: One Who Really Loves You
10.: You Can't Sit Down
11.: A Woman, A Lover, A Friend
12.: Comin' Home Baby

Booker T. Jones: órgano hammond
Steve Cropper: guitarra
Donald "Duck" Dunn: bajo
Al Jackson, Jr.: batería

Dice la leyenda que una pareja de imberbes (Booker T. Jones, negro de diecisiete años, y Steve Cropper, rostropálido de veinte) pasaban las horas muertas entre sesión y sesión, ya como músicos de acompañamiento asalariados, en Stax, jugeteando con improvisaciones. En una de éstas surgió algo que hizo aguzar el oído a un tipo con jerarquía en la casa. Era el embrión de "Green Onions", el single que aquel avispado directivo propuso grabar inmediatamente y que, en cuestión de unas cuantos días, arrasó de costa a costa, en las emisoras de radio, en las listas de ventas de r&b y en las de pop.

Eran dueños de un sonido limpísimo, mezcla de insolencia e inocencia, que tal vez pueda identificarse, como ningún otro, con el período sociopolítico JFK. Si algo sobraba en Stax eran reflejos, así que había que poner cuanto antes el nuevo diamante en el escaparate, en formato de larga duración. Si los muchachos andaban cortos de repertorio, no había problema. El álbum podía completarse con versiones instrumentales de exitazos vocales del pasado más inmediato que, escuchados en forma de delicatessen de soul de Memphis, no acusaban en modo alguno la falta de vocalista.

Booker T. convertía súbitamente un instrumento "menor", hasta entonces asociado casi siempre al gospel dentro de la música negra, en el motor melódico de esta banda y, por extensión, de buena parte del sonido made in Stax de la década. Su banda se convirtió, más adelante, en el respaldo imprescindible para sacar todo el jugo a Otis Redding, Wilson Pickett o Carla Thomas.

Fuente: Paisajes Eléctricos Magazine

Link Reparado

>>>descargar<<<

WILLY CROOK
(2004) - Fuego Amigo
Argentina
Género: Funk, Soul



01.: Friendly fine
02.: No te culpes
03.: Savorat
04.: No buddy!!
05.: Ingratamente
06.: Welcome
07.: Q'arda Troya
08.: Fácil es
09.: Donde desues?

Todos sabemos que Willy Crook no le canta al oyente que sólo entiende castellano y que un compact suyo es equiparable a un buen vino. "Fuego amigo" llega en un período no tan propicio para el artista, ya que se le hizo costumbre hacer la gran SNM (llegar tarde para dar conciertos de flojos para abajo).

Eso solamente lo pueden hacer los elegidos y cómo de algún modo “Willy es lo más grande del funk nacional”, tiene cierta licencia. Pero en este momento, el buen gusto de Crook únicamente parece intacto a la hora de elegir sus camisas.

Es muy conveniente la decisión de cantar en español en cinco de las ocho canciones del álbum. La vocalización de “Friendly Fire” conlleva una demostración de estilo. “No te culpes” es la excepcional confesión de un divorciado no-muy-mortificado desparramada sobre un piano.

Cuando canta durante “Savora T.” alcanza un tono de voz similar al de Eros Ramazotti. El disco llega al bolero en “Ingratamente”, al soul en “Welcome” (delineada por la encendida voz de Deborah Dixon), pasa por el funk jazzero en “Q`arda Troya” (donde lo presenta la Mona Jiménez) y se despide con una bella canción, “Donde Después”, soportada sobre un riff de slide guitar.

Es un disco que invita a ser escuchado, cortito y cumplidor. Pero si fuera un buen vino, convendría descorcharlo cuanto antes, degustarlo moderadamente y después exigir otro antes que el buen gusto se transforme en un recuerdo lejano.

Fuente: http://rock.com.ar

>>>descargar<<