ÑACO Y LOS BLUESCAVIDAS
(2003) - Nada que perder
España
Género: Blues


01.: Nada que perder
02.: Vuelvo al Foro
03.: Go away and never back
04.: Borracho
05.: Broke this feeling
06.: Tributo a Carey Bell
07.: You're so fine
08.: Peña, peña peña
09.: From the bottom
10.: Insulin Blues
11.: Apesta a Blues
12.: Dejar el Blues de una vez

Ñaco Goñi: armónica, voz y coros
Kapo Alburquerque: Guitarras acústicas, guitarra eléctrica, voz y coros
Armando Marcé: batería, tabla de lavar
Flaco Barral: Bajo, coros y Wakawaka

Artista invitado
Raimundo Amador: Guitarra eléctrica, Gerundina

Ficha Técnica:
Grabado en Diciembre de 2002 en estudios Bajo Izquierdalos temas 2-3-8-9-12
Ingeniero de sonido: J. Flaco Barral
Grabado en Enero de 2003 en estudios Boxlos temas 1-4-5-6-7-10-11
Ingeniero de sonido: V. RicoMezclado en Box excepto tema (12) mezclado en estudio Lagar74
Producido por Francisco Simón y Los Bluescavidas
Fotos: Kapo Alburquerque
Masterización: Flaco Barral
Arte de carpeta: Flaco Barral

Banda española de culto, donde milita el flaco Barral (Días de Blues) casi como hombre orquesta (remitanse a la ficha técnica).

A lo largo de los años y desde 1994, Ñaco Goñi y Los Bluescavidas, han conseguido ser una referencia en el panorama del Blues español. Han actuado, desde los comienzos, en todos los escenarios posibles: casas de Cultura, festivales de Jazz (San Sebastián), festivales de Blues (Antequera, Cazorla, Córdoba, Reus, Béjar...) teatros, auditorios, plazas de Ayuntamientos, bares, pubs, fiestas patronales, discotecas...

Por supuesto, también han pasado por los mejores locales de música de Madrid, que es donde residen: Clamores, Café Jazz Populart, Colegio San Juan Evangelista, La Coquette Blues bar, Moby Dick club, Suristán, Beethoven Blues bar, etc.

Han compartido escenario (como formación o con participaciones personales de sus componentes) con primerísimas figuras del Blues internacional: Lazy Lester, Louisiana Red, Carey Bell, Bernard Allison, Rick "Eureka" Jones, Otis Grand, Mick Taylor, Charles Musselwhite, Eddy Clearwater, Smoking Joe Kubek, Phil Guy...

ver también: Días de blues, Raimundo Amador

RAIMUNDO AMADOR
(1997) - En la Esquina de Las Vegas
España
Género: Blues, Flamenco


01.: Pa Mojar
02.: Hoy no estoy pa nadie
03.: Candela
04.: Mi novia no tiene miedo
05.: Con la punta del pie
06.: En la esquina de las Vegas
07.: Tu te lo pierdes
08.: Yo seria pirata
09.: Solo Solito
10.: Take five

Raimundo Amador: guitarra eléctrica, gerundina y voz
Fernando Illán: guitarra eléctrica, bajo y coros
Alberto Moraga: guitarra y coros
Juan Maya: guitarra españolaJavier Fuertes: guitarra eléctrica
José A. Romero: guitarra acústica, slide, banjo y mandolina
Diego Amador: teclados, órgano y coros
Tato Icasto: teclados, piano Rhodes
Arturo Soriano: saxo tenor, saxo barítono y coros
José Ramirez: flauta
Pepe Bao: bajo
Carlos Benavent: bajo
Angie Boo: batería
Tino Di Geraldo: batería
Chabali: percusión
Luis Dulzaides: timbaletas, percusión
Ramoncito Porrina: cajón
P.C.: coros
Pulgar: coros

Artistas Invitados

El Gran Wiyoming: presetación
Rosario: coros
Kiko Veneno: voz

Raimundo Amador es uno de los músicos españoles más importantes, exquisitos y carismáticos. Hace que su guitarra hable y cautive. Es un hombre sencillo, gitano, honesto, con cara de pillo sin maldad y del que la música nace de forma natural, debido a ese genio que algunos tienen la suerte de tener y que los hace inolvidables.

Fiel a una cultura (el flamenco), más enraizado en una tradición y, al mismo tiempo, abierto a otras músicas que tienen un corazón común como el blues o el reggae.

Raimundo aprendió flamenco con su padre, que trabajaba como guitarrista en la base norteamericana de Rota. A los 12 años, ya en Sevilla, Raimundo recorría las calles tocando por monedas, unos bocadillos o el dinero del taxi para regresar a casa. En Los Gitanillos conoció a Camarón y a Paco de Lucía y un poco más tarde, a mediados de los 70’, a Kiko Veneno. Formo junto a su hermano Rafael la legendaria banda Pata Negra.

A colaborado con un sinfín de artistas como B.B.King, Björk, Los Rodríguez,Kiko Veneno, Andrés Calamaro, Ñaco Goñi, Tomatito, Camarón... sólo por mencionar algunos

En la Esquina de Las Vegas, 2º disco de su carrera solista, profundiza su camino de fusión con otros géneros.

INDIALUCIA
(2005) - Indialucía
España
Género: Flamenco, Word Music

01.: Raag 'n' Olé
02.: Nagpur
03.: Herencia Hindú
04.: Taliquete
05.: Mohabbat Ka Khazana
06.: Gujari Todi
07.: Kyabathe
08.: Indialucía (intro)
09.: Indialucía (zambra)
10.: Amanecer

Miguel Czachowski: guitarras flamencas, percusión, palmas y arreglos
Avaneendra Sheolikar: sitar
Sandesh Popatkar: tabla
Pierluca Pineroli: percusión, konnakol, coros
Prasad Khaparde: voz
Domingo Patricio: flauta
Giridhar Udupa: ghatam, morsing, konnakol
Carlos Troya: zapateado, jaleo
Yrvis Méndez: bajo sin trastes
Sagar Jarel: dholak
Maria Pomianowska: sarangi
Tomasz Pala: piano
Adam Głośnicki: bajo
Ireneusz Wyrobek: palmas
Barbara Czachowska: coros

Miembros de "Aukso" Orchestra de Cámara:
Marta Huget-Skiba: violín
Natalia Walawska: violín
Anna Grzybała: viola
Aleksandra Steczek: cello

Indialucía es un proyecto musical, que funde dos estilos musicales fascinantes: la música india y el flamenco.

El álbum expresa la fusión humana y musical de estas culturas, que parecen haber tenido un antepasado común. La improvisación y el ritmo son los elementos comunes en ambos estilos, y son esenciales para la existencia continuada de esta música.

Las grabaciones se realizaron entre 1999 y 2004, principalmente en India y Espana. Muchos grandes artistas de los dos continentes participaron en la grabación.

Este álbum es el resultado de años de trabajo, que por vez primera demuestra los elementos comunes del flamenco y de sus raíces indias fundidos en una única forma de arte.

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CHAMBAO
(2006) - Puro
España
Género: Flamenco

CD1

01.: Milagreiro / Konfusión
02.: Mejor me quedo aquí
03.: Camino interior
04.: Instinto humano
05.: Playas de Barbate
06.: Los muchachos de mi barrio
07.: Una de tantas
08.: Dibujo en el aire

09.: Como lo siento

CD2

01.: Olvidarme de ti

02.: Roe por la escalera
03.: Pasta pa la costa
04.: Pokito a poko

05.: Ulere

06.: Mi primo Juan

07.: Te la creío tú

08.: Ahí estás tú

09.: Las cosas del querer (Bonus Track)

María del Mar Rodríguez (Lamari): voz
Tony Cantero: guitarra
Oliver Sierra: guitarra
Antonio Romero: teclados
Juan Heredia: percusión
Eduardo Giménez: batería
Roberto Cantero: saxo, flauta, secuencias
Eva Jiménez: coros

Músicos Invitados:

Carlos Soto

María Desbordes
Antonio Carmona

Miguel Campello

Bebe

Chambao es una banda española de música flamenca dentro de la corriente llamada Flamenco Chill: una fusión del flamenco con otros ritmos tamizados por música electrónica.

Originarios de Málaga (Andalucía, España) son junto a Ojos de Brujo, uno de los mayores exponentes de esta nueva movida. Según el dialecto andaluz, un "Chambao" es una tienda de campaña improvisada para protegerse del sol y la brisa de la tarde en la playa, utilizada normalmente en la noche de San Juan.

Chambao nació cuando el músico holandés Henrik Takkenberg conoció a tres malagueños (María del Mar, eledi y Dani, componentes del grupo) en la barriada malagueña de Pedregalejo y decidieron formar un grupo musical fusionando el flamenco con sonidos electrónicos.

Con varios cambios en la formación del grupo, ya que Lamari es la unica miembro original (y alma mater de Chambao), Puro es un DVD que registra un concierto del 30 de septiembre de 2005 en el Castillo de Soheil, Fuengirola (Málaga)

Esta es la extracción de audio de DVD que contiene 18 canciones y que nos invita a descubrir una de las más gratas sorpresas que ha deparado el género en los últimos años.-

PATA NEGRA
(1987) - Blues de la frontera
España
Género: Flamenco y blues

01.: Bodas de sangre
02.: Blues de la frontera
03.: Pasa la vida
04.: Yo me quedo en Sevilla
05.: How high the moon
06.: Camarón
07.: Calle Betis
08.: Lindo gatito
09.: Lunático

Rafael Amador: gutarra eléctrica, guitarra flamenca y voz

Raimundo Amador: guitarra eléctrica, guitarra flamenca y bajo

Músicos invitados

Antonio Rodriguez: batería

Carlos Carli: batería

Antonio Carlos "Habichuela": percusión

Antonio Moreno Tacita: percusión

Jos Matchel: contrabajo

Arturo Soriano: saxo
Manuel Marinelli: teclados
Juan Manuel Pizarro: bajo en "Lindo Gatito"

Antono Rodriguez: bajo en "Camaron"

Manuel Rodriguez: guitarra sintetizada en "How high the moon"
Rafael Riqueni: guitarra flamenca en "bodas de Sangre"

Charo Gonzalez Manzano: coros y palmas

Rocío: coros y palmas

Elena: coros y palmas

Guadiana: palmas

Pata Negra es una banda de flamenco, rock y blues, formada por los hermanos Raimundo Amador Fernández y Rafael Amador Fernández.

La agrupación de "blueslería" (término que comprende las palabras “blues” y “bujería”) se formó el año '81, en Sevilla, España, tras la separación de la banda Veneno (formada por los dos hermanos y Kiko Veneno).

Durante la década del ' 80, el grupo influyó en una nueva generación de músicos, convirtiéndose en un referente del nuevo flamenco.

Su primer álbum, "Pata Negra" es editado en 1981. Un año más tarde lanzan "Rock Gitano I". Tiempo después, se alejan de la discográfica Mercury, y en 1986 sale al mercado “Guitarras Callejeras”, editado por Nuevos Medios. Un año después, graban “Blues de la Frontera” (1987).

Este disco es considerado por la crítica especializada como el mejor álbum del grupo, y a la vez como uno de los mejores discos editados en España en los '80.

Tras haber editado este último álbum, los hermanos se separaron y ofrecen un último concierto en Barcelona. Rafael Amador quedó como único componente de Pata Negra, mientras que Raimundo se lanza como solista.

Desde la separación Rafael ha editado 2 discos más firmados por Pata Negra: Inspiración y locura de 1990 y Como una vara verde de 1994.

Ver también: Raimundo Amador

Link Reparado

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